Instagrami ülemaailmse plahvatuse tõttu on tulnud mitmeid perifeerseid fotograafiatrende, millest silmapaistvamad on knolling. Ja mis on koputamine, võite küsida? Lihtsamalt öeldes on see üldine pildistamisstiil, mis hõlmab sarnaste objektide korraldamist paralleelselt või 90-kraadise nurga all. Suhteliselt uue populaarsuse poolest on sellel trendil tegelikult aastakümnete pikkune ajalugu, mille juured on 1980ndatel. Ja kuigi peaaegu igaüks saab kokku panna koputava foto, on mõned kindlasti selles osavamad kui teised. Sellest tulenevalt võib Internetist leida mitmeid tõeliselt uimastavaid näiteid koputamisfotograafiast. Muidugi, saate need ükshaaval üles otsida või visuaalse ringkäigu teha, mis on teie nimel juba kureeritud. Esitame seega 50 näiteid fotograafia kohta. Aga kõigepealt natuke rohkem trendist endast.
Samuti meeldib teile:
24 parimat Austraalia meeste fitnessi Instagrami kontot
Instagrami parimad poissõbrad
12 parimat kohta veebist kunsti ostmiseks
Mis on Knolling?
Kui loete meie tutvustust (või kui olete viimase viie aasta jooksul Instagramis olnud), siis pole ilmselt vaja, et me määratleksime koputamist, kuid me teeme seda igal juhul uuesti: koputamine on konkreetne üldkulude stiil fotograafia, mis hõlmab sarnaste objektide paigutamist paralleelselt või 90-kraadiselt. Kui objektid on sellisel viisil paigutatud, saate neid ükshaaval eristada ja näha, kuidas need üldist kontseptsiooni mängivad. Näited (nagu näete allpool) võivad hõlmata kõike alates kommibatoonidest kuni riidekappideni ja lõpetades tööriistade ja nuppudega. Siiski leiate ka põnevaid fotograafia näiteid, kus objektid on korrelatsioonis aluseks oleva teema või isegi sobiva värviskeemi abil.
Olgu, nii et me ilmselt ei pidanud koputamist määratlema (uuesti), kuid see, mis võib teid üllatada, on selle konkreetse suundumuse ajalugu. Kõik läheb tagasi korrapidajale nimega Andrew Kromelow, kes juhtus töötama legendaarse arhitekti Frank Gehry juures. Aasta oli 1987 ja Gehry kavandas toole Knollile, mis on juba tuntud oma nurgakujulise mööbli poolest. Öösel Gehry stuudiot koristades paigutaks Kromelow kõik nihutatud tööriistad sama pinna kohale täisnurga alla, imiteerides Knolli mööbli esteetikat. Ta nimetas seda protsessi "koputamiseks".
Umbes samal ajal töötas noormees nimega Tom Sachs ka Frank Gehry poes tootjana. Üheksakümnendate keskpaigast kuni lõpuni oli Sachs kaasaegse skulptuuri üks tähtsamaid nimesid, kus oli näitusi paljudes suurtes kunstigaleriides üle maailma. Nagu selgus, said tema kogemused Gehry töökojas tagasilöögist tema karjääri jaoks oluliseks. Tegelikult oli Sachs tuntud väljendist „Always Be Knolling” (ABK). Ta pani oma 2009. aasta stuudio käsiraamatus „10 täppi” välja isegi väikese nüpeldamisjuhendi. Täpsemalt kirjutas ta järgmist:
PULL VIII: OLGE ALATI NUTTUV (ABK)
- Otsige oma keskkonnast materjale, tööriistu, raamatuid, muusikat jne, mida ei kasutata.
- Pange kõik kasutamata. Kui te pole kindel, jätke see välja.
- Rühmitage kõik sarnased objektid.
- Joondage või kandke kõik objektid pinnale, millel nad toetuvad, või stuudiole.
Arvestades Sachsi helisemist, ei ole ülehinnatud kirjeldada koputavat fotograafiat kui tõelist kunstiteost. Võib -olla sellepärast kuvavad nii paljud visuaalkunstnikud oma Instagrami kontodel trendi, kuna see tundub tõesti muljetavaldav. Samuti võite leida palju põnevaid fotograafiareklaame, sest kes on reklaamijad, kes ei tahaks viimasest hullusest ilma jääda? Kõik see ütles, et koputava fotograafia meistriks saamiseks ei pea olema suur nimi või tasuline professionaal.
50+ näpunäiteid
Samuti meeldib teile:
24 parimat Austraalia meeste fitnessi Instagrami kontot
Instagrami parimad poissõbrad
12 parimat kohta veebist kunsti ostmiseks
